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Artes MarcialesVida del obturador | La vida detrás de la lente de la fotógrafa de surf de aventuras Lucia Griggi
"Prueba a nadar de noche", me dice Lucía Griggi, cuando le pregunto cómo diablos se prepara alguien para ir a trabajar en una oficina que amenaza constantemente con arrojar bombas de agua de 30 pies sobre su cráneo. “Necesitas aprender a moverte con la energía del océano. Como fotógrafo de surf, estás tan bajo en el agua que no puedes ver lo que hay detrás de la pared frente a ti. Tienes que trabajar con las olas sin poder verlas ”.
Es un consejo que realmente pone en vergüenza nuestras quejas con el ruido del aire acondicionado y el apestoso refrigerador de trabajo.
La galardonada fotógrafa de surf y aventuras de 36 años de edad, de fama internacional, me habla a través de un caso grave de desfase horario desde su casa en St. Ives, Cornwall. Es una casa que apenas ha visto en los últimos 12 meses, después de una lista de viajes de 2019 repleta que incluía la Antártida, Miami, Panamá, el Ártico, Colombia e incluso Londres. A pesar de esto, y de una lista de clientes que incluye Red Bull, Billabong, Warner Brothers, Conde Nast y más, no la encontrarás llamándolo "trabajo" en el corto plazo.
"Realmente nunca he tenido un 'trabajo'", dice. “Después de entregar mi disertación en la Universidad de Londres, me monté en un automóvil, conduje hasta Newquay y comencé a trabajar en la playa, alquilando tablas y enseñando surf. Empecé a llevar mi cámara conmigo en 2004 y, en 2007, como casi todos los fotógrafos de surf con los que hablarás, vi mi primera foto publicada y eso fue todo ".
Desde entonces, Lucia ha fotografiado no solo a la élite del mundo del surf (Kelly Slater, Carissa Moore, todos los demás), sino también a los amantes de la tierra, como las leyendas del skate Tony Alva y Jay Adams, e incluso a la realeza de Hollywood, como Matthew McConaughey. Y luego están los lugares lejanos y los rostros que también captura, como pingüinos y osos polares que saltan de los flujos de hielo, y los indígenas indígenas en las selvas más profundas de América Central. Es una carrera de la que podríamos pasar un largo mes hablando, en lugar de solo esta corta hora que prometimos mantenerla despierta. Pero maldita sea, lo probamos bien ...
Aquí, Lucía saca diez imágenes que se destacan en una carrera épica de más o menos 15 años, desde ondas perfectas hasta personas que pocos ojos (y lentes) occidentales verán jamás, a través de los hermosos ríos islandeses. y olas que nunca fueron y nunca volverán a ser. Abróchate el cinturón, este es un gran problema ...
El gran salto
Surfista desconocido, Pipeline en Hawái, 2008
“He pasado mucho tiempo filmando en Pipeline. Solía ir a North Shore [de Hawái] durante unos meses al año. Siempre fue un momento destacado en mi calendario. Me quedaba en la casa de un amigo, que tiene un árbol increíble creciendo en el medio, y me levantaba todas las mañanas antes del amanecer, a veces alrededor de las 3 a.m., solo para ver el oleaje.
“Me encantó la crudeza y la libertad de todo. Al principio, pasaba mucho tiempo fotografiando desde la arena y viendo a otros fotógrafos entrar para fotografiar a los ciclistas desde el agua. No conocía a nadie en ese momento, así que tuve que averiguar por mí mismo que tenías que saltar desde el otro lado y luego trabajar duro con la corriente feroz. Para ser honesto, nadar me sentí un poco estúpido. Sin embargo, un tipo con el que estaba trabajando, Scott, debió haber sentido que lo quería y un día me preguntó:"¿Entonces vienes hoy?"
“Tenía una cámara de agua para mi cámara y me armé de valor. Realmente sentí que sobresalía cuando pasé junto a todos los muchachos, mientras Kelly Slater y Taylor Knox se metían en el agua para llegar a nuestro punto de entrada. El casco amarillo brillante que llevaba probablemente no ayudó. Cuando llegamos, Scott dijo:“Cuando salte, SALTO. Y luego nada tan fuerte como puedas ". Así que esperé su llamada, salté y nadé lo más rápido que pude. Cuando finalmente me detuve, Scott estaba a kilómetros de distancia; más tarde dijo que nunca había visto a nadie moverse tan rápido en el agua. Todo valió la pena, porque este fue el primer disparo que hice contra Pipe, desde el agua. Es agradable, limpio, nítido y colorido. Definitivamente es especial para mí ".
El diez perfecto
Kelly Slater, oleoducto en Hawái, 2010
“Cuando se rompe la tubería, el suelo bajo sus pies tiembla. Creo que puedes sentir esa energía del océano, así como la energía de la multitud, en esta imagen. Ese día, en algún momento de noviembre, Pipeline estaba bombeando.
“Para entonces, había pasado mucho tiempo filmando en el agua, así que quería cambiar un poco las cosas. Había estado jugando con una lente de cambio de inclinación y pensé que era un buen momento para buscar algo totalmente diferente.
“Necesitaba encontrar el espacio ideal, alinear todo con precisión y esperar el momento exacto en una ola perfecta. Entonces un surfista despegó y dejó rasgar. Señalé y lo entendí. Me encantaría decir que fue tan fácil como eso, pero para ser totalmente honesto, debo haber tomado mil fotogramas antes de obtener esto.
“Técnicamente, fue un gran desafío, pero todo se unió aquí, con un ciclista que resultó ser Kelly Slater, en una ola que resultó ser un diez perfecto. Me gusta el efecto que da, dando al espectador la impresión de ver la acción a través de los ojos de la multitud super entusiasmada en el encuadre. Había tanta publicidad en la playa. Todos nos volvimos locos ".
El cargado de adrenalina
Surfistas en Wiamea, Hawái, 2010
"Esta toma ha hecho las rondas de las revistas, la he visto publicada por todas partes. Se tomó en la bahía de Waimea, en [invitación de la gran ola] The Eddie. Fue en serio encendido.
“Esta toma no fue fácil de conseguir; el encuadre es difícil en Waimea en el mejor de los casos, y disparar a la luz a esta hora del día fue un verdadero desafío. Pero esto salió genial:puedes sentir el rocío en tu cara y la adrenalina de los surfistas luchando y rascando la ola para escapar de ella. En cuanto al tiempo, la ola después de esto fue mucho más grande y los arrasó a todos ".
El galardonado
Stu Johnson, Cloudbreak, Fiji, 2012
“Gané un premio National Geographic Traveler por esto en 2012. Pasaron horas antes de que llegara una de las olas más famosas que jamás haya golpeado a Fiji, conocida como‘ Filthy Friday ’. Estuve allí por el Volcom Fiji Pro, pero tuve que cancelarlo porque las olas alcanzaban los 30 pies.
“Justo antes de que golpee un oleaje como ese, tienes la sensación más increíble en el agua, sabes que viene, pero todo en ese momento se siente perfecto. Hay calma, el agua está más clara.
“Salté a nadar al atardecer y tomé esta foto de mi amigo Stu. Es una foto fascinante y llamativa. Solo unas pocas personas fuera de la industria del surf pueden ver este ángulo y, combinado con la nitidez, es probablemente la razón por la que funcionó bien ".
El gran fracaso pero muy divertido
Surfistas caminando por Anchorage, Alaska, 2015
“Esta imagen me recuerda cuánto entusiasmo obtengo de mi trabajo, incluso cuando las cosas no salen según lo planeado. Esto fue tomado durante un viaje por carretera desde San Diego hasta Alaska, en el verano. Queríamos surfear un maremoto allí arriba, pero la ola nunca llegó. Estos tipos simplemente se sentaron en el agua esperando y regresaron con el rabo entre las piernas.
"Sin la ola, tuvimos una aventura totalmente diferente:vivir en una camioneta, acampar en la naturaleza, beber cervezas, hacer que nuestro automóvil se cubriera de cera de surf por los enojados lugareños de los lugares secretos de Oregon que habían visto nuestras placas de California estacionadas en su descanso . Fue increíble ".
El Airbourne One
Ríos del cielo, Islandia, 2018
“Me encanta la perspectiva diferente que obtengo de la fotografía aérea. Se siente como si estuviera en el otro extremo del espectro de la fotografía de surf.
“Islandia es uno de los lugares más fenomenales para disparar desde un avión o un helicóptero. Sobre los ríos, miras hacia abajo sobre las aguas trenzadas y es arte. Las líneas y los colores son increíbles. Por lo general, llevo dos cámaras conmigo, una con lente gran angular y otra con lente larga.
"Tienes que estar lo más preparado posible porque cuando estás colgando del costado de un helicóptero a cientos o miles de pies en el aire, con las hélices girando cerca de tu cabeza, el encuadre no es realmente tu máxima prioridad".
La luz adecuada
Sol de medianoche, Antártida, 2019
“Esta toma resume cómo se siente estar en la Antártida. Es tan sobrenatural y un lugar que te hace sentir microscópico. En la época del año en que se tomó esto, el sol nunca se pone, por lo que obtienes la luz más increíble. Disparar en él es una sensación increíble.
“Conseguí todo alineado para esta imagen, y solo tuve que esperar la luz. ¡Tomó tanto tiempo y tenía tanto frío que recuerdo haber pensado que me estaba convirtiendo en hielo! Pero la fotografía se trata de estar en el lugar correcto en el momento correcto, sin importar el frío o el cansancio que tenga. Un paisaje cobra vida con la luz adecuada ”.
La lección de los retratos uno
Niña sin nombre, isla de Ayon, cerca de Siberia, 2019
“El año pasado estuve en una expedición a la isla Wrangel en el Océano Ártico, un santuario natural remoto que tiene la población más densa de osos polares del planeta. En el camino, nos detuvimos en un asentamiento en la isla de Ayon, una lengua de tierra remota que llega hasta el mar de Siberia Oriental, donde vive la gente de Chukchi, que cría renos.
“Esta chica estaba realmente curiosa sobre lo que estaba haciendo y tenía los ojos azules más penetrantes. La fotografié con mi lente principal de 85 mm, frente a una pared azul para resaltarlos realmente.
“Obviamente, había una enorme barrera del idioma con la que lidiar. En esas situaciones, debes usar tu lenguaje corporal y energía para hacer que el sujeto se sienta cómodo. Tienes que hacer que un sujeto se sienta cómodo para que te “dé” su retrato. Si no lo dan, no lo recibes ".
El masivo junglista
Indígena indígena, frontera entre Panamá y Colombia, 2019
“Otro viaje el año pasado fue a Darien Gap, una remota franja de selva entre Panamá y Colombia. Es parte de una notoria ruta de tráfico de drogas, que mantiene alejados a los turistas. Tuve que entrar en bote y canoa.
“Los indígenas Kuna y Embera que viven en las selvas construyen sus casas sobre pilotes. No solo entré en su mundo, realmente fui bienvenido. Conocer a humanos que no tienen muchas capas de vida a su alrededor y viven de manera simplista, están muy abiertos a ti. Están tan tranquilos. No tienen miedo y están felices de tener tiempo para ti.
“Es lo mismo en la vida silvestre:aparecerán animales sin interacción moderna-humana. Creo que es muy interesante tomar nota de eso. Es habitual que los fotógrafos se acerquen a los niños en estas situaciones para un retrato, pero me gusta cómo las líneas, las marcas y las cicatrices dicen mucho sobre cómo una persona ha vivido su vida, sin tener que hablar. Con este hombre mayor, no puedes evitar mirarlo a los ojos y tratar de entender cómo él y su familia viven en un lugar tan remoto ".
La ola fantasma uno
Wave, Antártida, 2019
“¿Ves ese trasfondo? Eso no es el cielo. Eso es iceberg. Como probablemente habrá deducido, trabajo mucho en el frío. Esto fue tomado en una parte increíblemente expuesta de la Antártida llamada Isla Elefante, donde los compañeros de barco de Shackleton estuvieron abandonados durante meses, después de un cruce de dos días por el traicionero Pasaje Drake.
“Estaba allí para documentar a los pingüinos saltando del flujo de hielo, pero miré por encima del hombro y comencé a ver que estos bultos se formaban en el agua. Era una losa que comenzaba a trabajar, y seguía mejorando con cada ola. Pregunté si podíamos saltar a una lancha neumática y gritar allí para ver más de cerca. Lo vi alcanzar alrededor de cuatro pies y supe que si hubiera un surfista en el agua, podría haber sido manejable. La llamo la "ola fantasma" porque las posibilidades de que vuelva a funcionar son cero:todo se debe a la dirección del oleaje y a la forma y posición del iceberg.
“También apareció 'accidentalmente' en la portada del Surfer's Journal el año pasado. Envié esto en un archivo de imágenes para una pieza de portafolio que me estaban ejecutando, y luego recibí el mejor correo electrónico de mi vida. Dijo que les gusta tanto esta foto que iba a ir en la portada. Ese es el máximo galardón. Todo era una locura por muchas razones, sobre todo porque no había estado filmando mucho surf en ese momento. Cuando das un paso atrás y te permites relajarte, es gracioso lo que se te presenta ".
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Puedes seguir a @luciagriggi en Instagram y ver más de su trabajo en LuciaGriggi.com
[Vida del obturador | La vida detrás de la lente de la fotógrafa de surf de aventuras Lucia Griggi: https://es.sportsfitness.win/recreación/surf/1008048704.html ]
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